Comme chaque fin-novembre, la cave12 accueille ses ami.e.s du Festival Akouphène, comme suit:

Le joli mois de novembre revient avec sa plongée dans les désordres affectifs multiples auxquels Akouphène oppose un chaos jubilatoire, l’espace de trois soirées à la cave12 sous forme d’exorcisme en plusieurs actes. Avec une fois encore un goût assumé pour l’ésotérisme acoustique et ses rituels multiples dont la minutie des gestes libère la matière de ses sons les plus curieux, qui de parallaxes sonores en transmutations musicales repensent le temps et l’espace de façons étonnantes.  Vingt-deux éditions et plus que jamais cet élan vers ce qui remplit nos oreilles de joie pour se souvenir que l’écoute est une magie avant tout, qui tient lieu de chemin le plus direct qui soit vers cette lumière si particulière, celle des vibrations qui savent rendre nos corps à leur état d’instrument pour nous transformer en auditeur-trice.x.s au sens le plus total.

JOUR # 3

Ancêtre est une performance sonore de David Mamie et Georges Prola pour Quadrione, une installation qui donne un aperçu des vastes possibilités du carillon à cames circulaires, ses mouvements aléatoires, ses déclenchements soudains, ses boucles, ses jeux de hasard et airs nouveaux. Pensé comme une boîte à musique pour vinyles, aussi imposante qu’imprévisible, ce dispositif rare élève le poussage de disques au rang de concert unique. Pour cette édition, une sélection autour de la voix parlée et chantée, inédite, sera confiée aux bons soins de cet instrument et à la dextérité de ses concepteurs. Exploratory (2019) du compositeur américain Phil Niblock produit des phénomènes acoustiques impossibles à anticiper ou à recréer dans d’autres contextes. Cette musique n’a rien d’abstrait; elle est au contraire intensément physique et profondément émotionnelle. Les accordéonistes Hannes Lingens, Jonas Kocher et Ben Richter en proposent une version inédite. Les trois accordéons, dont celui de Richter accordé en intonation juste, explorent les profondeurs du son, provoquant une expérience riche en effets psycho-acoustiques, qui engage intensément l’ensemble du public présent lors de la performance. Dans cet élan vers une approche phénoménale des mondes acoustiques, Sachiko M, musicienne, compositrice et improvisatrice radicale, manipule des ondes sinusoïdales au moyen d’instruments électroniques qui génèrent des signaux de mesure. Ses performances solo jouent sur une intensité qui contraste avec l’apparente simplicité de leur matériau, minutieusement maîtrisé. Un son qui se tend comme un fil et s’attache à l’oreille pour bouleverser le sentiment d’espace, rendu soudain immense dans le vertige de sa réduction.

Plus d’infos:

JONAS KOCHER/HANNES LINGEN/BEN RICTHER:
http://www.hanneslingens.de/
https://www.jonaskocher.net/
http://bendichter.com/

SACHIKO M:
https://teamsachikom.wixsite.com/sachiko-m

FESTIVAL AKOUPHèNE:
https://www.akouphene.org/